镜头180 投资《侠女》
《侠女》是由香港国际影片有限公司、台湾联邦影业有限公司共同出品,由胡金泉执导,石隽、徐枫、白鹰、等联合主演的武侠片。
该片根据蒲松龄所著《聊斋志异》中同名小说《侠女》改编,讲述了杨慧贞在书生顾省斋的帮助下与东厂交锋对决的故事。
明万历年间,顾省斋开书画铺奉养老母。不远的废屯堡中住着少女杨之云。东厂欧阳年前来窥视,见杨正以身许顾。他破门而入,杨抽刀将其逐离。
杨知官府正通缉她后,向顾说明自己真实身份:她原是因弹劾宦官魏忠贤而被杖毙的左副都御史杨涟之女杨慧贞。欧阳带人抓杨,被杨与石问樵、鲁定庵两将军击退,自己还丧了命。
顾设计散布屯堡有鬼,东厂门达督率人夜攻屯堡,果见鬼影迭现,杨涟显灵,同时遭杨等伏击。高僧慧圆借超度亡灵之机把杨带回寺中。
杨为顾生下一子,东厂一发现后派许显纯追杀,杨、石与其展开搏斗。最后,慧圆赶到,又是一场苦战,正在此时,慧圆受创,许坠崖而死;慧圆修成正果,杨、顾远走高飞。
拍摄该片时胡金泉不惜血本历时九个月搭建仿古街道三条、老房屋百栋,动用技术人员超过1200名,为了做旧,还烧毁部分建筑,仅这些成本就达到了1400万台币。
胡金泉只顾埋头创作,联邦却无法忍受他大手大脚花钱,拍摄周期不断拉长。《侠女》完成后分上下集上映,但票房皆不理想。
《侠女》完成后,胡金泉有意送戛纳参展,联邦不相信会得奖,拒绝再出无谓费用。1975年他剪辑了三小时的国际版送往戛纳影展。
但联邦影业拒绝再出费用,胡金泉最终自费前往。影片最终获奖,卖出了欧洲版权,最终才弥补了本片的亏损。而该片的英文字幕由胡金泉的助理许安华校对。
由于胡金泉的严厉,徐枫在听说被选为《侠女》的女一号之后害怕多过开心,《侠女》拍了四年,第一年都在挨骂。
在拍《侠女》时徐枫的站位或走位总是出问题,胡金泉会急的直接上去用手扯着徐枫的戏服把她拽到正确位置。
石隽扮演的男主角开了一间店卖山水人物画,招牌是由胡金泉画的,店中贴了很多画和书法则是台湾师范大学艺术科的老师们写的。
由于电影片厂的签约演员是领月薪的,所有演员在《侠女》拍摄现场还要帮忙技术工作,譬如石隽在导演组当助理、白鹰在灯光组管理器材、徐枫被派至道具组,专门负责制造烟雾效果。
有一场戏需要庭院里的芦苇制造萧瑟效果,胡金泉嫌芦苇不够高,等芦苇长高才拍。
胡金泉对影像的要求丝毫不得含糊,时常一个动作拍上百十遍。竹林对决的那场戏,虽然只有短短十分钟,却足足拍了25天,后期胡金泉又亲自一格一格精剪。
片中慧圆高僧流金血后自带“佛光”的戏,胡金泉真的足足等了7天才等到太阳正好在那个演员身后。
安文轩是在许安华的联系下见到胡金泉的,此时的侠女已经拍摄到第三年了,台湾联邦影业根本不在投钱,香港国际影片有限公司也不愿再往无底洞添钱。这时星空影视愿意接手,两家电影公司乐得摆脱这坑,均同意原价转让。
安文轩投入1400万台币(300多万港币)买断版权,又拿出50万直接让胡金泉剪辑三小时的版本送嘎纳参选,没有必要像前世一样走老路啦!
观看《侠女》拍摄完成的毛片时,安文轩感觉到胡金泉尝试幻觉和真实的混合应用,并在动作戏中用到了这种风格不同的画面交叉剪辑,制造出空灵的禅意。
尤其是拍摄乔宏扮演的高僧带着徒弟跳下山坡的一场戏时,胡金泉运用了升格处理,这种缓慢的下降,令人物气定神闲,完全是虚幻的方式营造的东方意境。
而《侠女》中的女主角徐枫在电影中从竹梢俯冲而下的那一幕,堪称是武侠电影里极为杰出的特技设计和镜头剪辑,甚至影响了之后的《卧虎藏龙》《十面埋伏》。
《侠女》是武侠题材、戏曲美学和东方思考的完美结合,影片的人物性格设定和动作设计都带着传统京剧的套路。胡金泉不是第一个在电影里借用戏曲元素的导演,但是能把中国传统舞台的程式和体系融汇到影像表达中的,他是第一个,也是独一无二的。
《侠女》结合真实的历史背景与《聊斋志异》的奇妙幻想,呈现一个真实的世界,画面诗情画意,更让人着迷的是醚味影像所荷载的信仰与思想。
电影结尾,方丈的形象随着圆寂而升华,阳光勾勒的他的轮廓,散发出神性的光芒,这样的表达让西方的电影学者们对东方的“美”和“神性”有了具象的观感。
胡大师酷爱读明史,所以聊斋侠女里朝代不明的侠女故事,在胡大师那里又变成了一个明代忠良之后和宦官,落魄书生之间的恩仇故事。
胡大师可能无意拘泥于在影像上重现原作,捡取聊斋此篇不过是随手拈来,自抒胸臆。但窃以为无论是侠女的中文片名还是更为玄远幽深的英文片名《atouchofzen》与改编后的剧本相较似都不甚切题。
聊斋里的侠女颇似先秦两汉史传里的人物,隐匿三年,寻机报父仇,其间顾家对她关怀备至,与其有恩,顾家家贫无力娶妻,延续香火,侠女遂以身相报,荐以枕席,待怀孕得子,即抽身而去,于一月夜取得仇人首级,向顾省斋说明事情前后原委,即远遁而去,从此未有音信。
正因为恩仇分明所以担得上一个侠字。胡的改编除如上述还添出许多人物来,侠女在其中成了并非主要的角色,而整个故事似乎都为加强视觉刺激而展开,该片分成上下两部,打斗场面众多,从单打到群殴到排兵布阵,妙用机关,应有尽有龙门客栈里的打斗戏在这里得以尽情展开,喜欢武术的朋友们有福了。可也正因为打斗场面过于密集,于我反而不像《龙门客栈》留下的印象那么深。
先丢开这些不说,说故事。东林领袖杨琏遭宦官魏忠贤陷害,圄死狱中,其女杨慧贞与其老保姆逃出,拜禅僧慧圆大师学艺,后藏身于土囤堡,其父部下石将军,鲁将军也相继而至,一个化妆成算命瞎子,一个妆成江湖郎中。
秀才顾省斋因不满朝政,绝意仕进,靠开书画铺维生,与老母同住在土囤堡对门的一间破旧草屋里。一日一个神秘人物光顾顾的画铺,此人是东厂千户欧阳年,他隐隐已发现了杨慧贞等人的首尾。
此开局气氛处理的朴素迷离,人物逐个出场,全都表情古怪,神秘莫测,让人想起古龙的小说。
接着欧阳年和顾攀上交情,(注意∶聊斋里这个人物没有名字,后来成了顾的孪童,被侠女看破行藏,诛杀之,原来是一狐精)以此继续刺探杨女的身份和住处。
同时顾爱上杨女,求亲未成,终于有一天杨慧贞向顾吐露自己的真实身份,顾自负于己熟读兵书,决计联合石,鲁,杨先杀欧阳年,再诱东厂指挥使门达,布阵于土囤堡,合围诛之。
遂有竹林之战,石将军和杨慧贞联手诛杀门达手下两员高手,重伤欧阳年;土墩堡之战,顾省斋散布土墩堡闹鬼谣言在先,设机关布阵在后,全歼门达和他手下的番子。(此战流于屠杀,我以为不如的好看。)
杨也为顾产下一子,并决意于石将军一起忏礼拜佛,剃度为僧,永不干世事。谁知追兵又至,锦衣卫新授北镇府司许显纯出手捉拿石,杨二人,遂有枞树林之战,此人功夫远在石、杨二人之上,正被打得惨,大家伙慧圆大师腾跃而出,慧圆以慈悲为怀,不愿伤许,屡屡退让,许使奸计得手,慧圆圆寂前出以重手,许终归恶贯满盈。
如上所述,我以为该剧可看得地方一是开局的幽深气氛,二是竹林之战的大开大阖,一气呵成。
比较起《龙门客栈》来进步的地方是,人物在运动中开始腾挪跳跃,刺,劈,斩等动作都在腾跃,俯冲过程中完成,极具美感,李安在卧虎藏龙里使用飞而不是大幅度的腾跃,我以为虽然很大胆,但从美学上来讲是后退。
其余就我则更喜欢龙门客栈,就萧少兹亮相,显手上的功夫来说,前面许多铺垫,然后掷碗,辩毒,夹箭,发箭干净,流畅,回味无穷。与番子交手,兵器不交,只一合即斩之与前,何等爽快。
侠女里则缠斗太多,让人看着累。慧圆的出场,许显纯的出场都还差可比拟,慧圆身后跟着一批高大好相貌的和尚,气势上已经先声夺人。接着玩欧阳年于股掌间,许显纯出手,一个半空翻跃就空手夺石,杨二人的兵器于掌中,都是举重若轻的好戏。
可总觉得不如龙门客栈里动作之前就蓄满了势,如大雨将至,箭在弦上,不得不发,等打起来,如飘风疾雨,一纵即逝,但你已经过足了瘾了。
胡金泉用演员,无论正角反角,全都相貌堂堂,中气十足,吐字清圆,言语间有交锋,目光间有交锋。而我最喜欢的是石隽,演书生非他莫属,举手投足之间都有一股浓重的书卷气,胡一直和他合作,也就是有他,胡的情怀才能够得以抒展,而不被歪曲。
胡导电影里的声音效果也是可圈可点的亮点,铁器相碰的铮铮声,箭矢,暗器的破空之声都极其刺激,不知道后来的港片为什么很少用了。
侠女的音乐我以为失之于过于繁密,从头到尾好像就怕没了声音,冷了场,没头没脑的波浪似的卷过来,实在讨厌。
龙门客栈里就几声梆子锣鼓定节奏,该来的时候就催命似的来了,我猜想胡大师急于摆脱京剧过于浓重的影响,使自己的电影风格更纯正,不过吴大江这次的音乐实在是做得不如周蓝萍。
胡金泉一人开出武侠和神怪两大类型片来,我以为实在是他的悲哀,我自己猜度后期的胡金泉想跳出打斗的框框,所以才有了没有一点武打的,可没想到却又作出了个神怪类型来。
而他那些徒子徒孙们也够没出息的,胡老拍聊斋,他们也跟着拍聊斋,甚至连选的篇目都懒得改,全不知道还有唐传奇,魏晋志怪,还有一部试图直接史传传统的《阅微草堂笔记》放在那儿。
该片根据蒲松龄所著《聊斋志异》中同名小说《侠女》改编,讲述了杨慧贞在书生顾省斋的帮助下与东厂交锋对决的故事。
明万历年间,顾省斋开书画铺奉养老母。不远的废屯堡中住着少女杨之云。东厂欧阳年前来窥视,见杨正以身许顾。他破门而入,杨抽刀将其逐离。
杨知官府正通缉她后,向顾说明自己真实身份:她原是因弹劾宦官魏忠贤而被杖毙的左副都御史杨涟之女杨慧贞。欧阳带人抓杨,被杨与石问樵、鲁定庵两将军击退,自己还丧了命。
顾设计散布屯堡有鬼,东厂门达督率人夜攻屯堡,果见鬼影迭现,杨涟显灵,同时遭杨等伏击。高僧慧圆借超度亡灵之机把杨带回寺中。
杨为顾生下一子,东厂一发现后派许显纯追杀,杨、石与其展开搏斗。最后,慧圆赶到,又是一场苦战,正在此时,慧圆受创,许坠崖而死;慧圆修成正果,杨、顾远走高飞。
拍摄该片时胡金泉不惜血本历时九个月搭建仿古街道三条、老房屋百栋,动用技术人员超过1200名,为了做旧,还烧毁部分建筑,仅这些成本就达到了1400万台币。
胡金泉只顾埋头创作,联邦却无法忍受他大手大脚花钱,拍摄周期不断拉长。《侠女》完成后分上下集上映,但票房皆不理想。
《侠女》完成后,胡金泉有意送戛纳参展,联邦不相信会得奖,拒绝再出无谓费用。1975年他剪辑了三小时的国际版送往戛纳影展。
但联邦影业拒绝再出费用,胡金泉最终自费前往。影片最终获奖,卖出了欧洲版权,最终才弥补了本片的亏损。而该片的英文字幕由胡金泉的助理许安华校对。
由于胡金泉的严厉,徐枫在听说被选为《侠女》的女一号之后害怕多过开心,《侠女》拍了四年,第一年都在挨骂。
在拍《侠女》时徐枫的站位或走位总是出问题,胡金泉会急的直接上去用手扯着徐枫的戏服把她拽到正确位置。
石隽扮演的男主角开了一间店卖山水人物画,招牌是由胡金泉画的,店中贴了很多画和书法则是台湾师范大学艺术科的老师们写的。
由于电影片厂的签约演员是领月薪的,所有演员在《侠女》拍摄现场还要帮忙技术工作,譬如石隽在导演组当助理、白鹰在灯光组管理器材、徐枫被派至道具组,专门负责制造烟雾效果。
有一场戏需要庭院里的芦苇制造萧瑟效果,胡金泉嫌芦苇不够高,等芦苇长高才拍。
胡金泉对影像的要求丝毫不得含糊,时常一个动作拍上百十遍。竹林对决的那场戏,虽然只有短短十分钟,却足足拍了25天,后期胡金泉又亲自一格一格精剪。
片中慧圆高僧流金血后自带“佛光”的戏,胡金泉真的足足等了7天才等到太阳正好在那个演员身后。
安文轩是在许安华的联系下见到胡金泉的,此时的侠女已经拍摄到第三年了,台湾联邦影业根本不在投钱,香港国际影片有限公司也不愿再往无底洞添钱。这时星空影视愿意接手,两家电影公司乐得摆脱这坑,均同意原价转让。
安文轩投入1400万台币(300多万港币)买断版权,又拿出50万直接让胡金泉剪辑三小时的版本送嘎纳参选,没有必要像前世一样走老路啦!
观看《侠女》拍摄完成的毛片时,安文轩感觉到胡金泉尝试幻觉和真实的混合应用,并在动作戏中用到了这种风格不同的画面交叉剪辑,制造出空灵的禅意。
尤其是拍摄乔宏扮演的高僧带着徒弟跳下山坡的一场戏时,胡金泉运用了升格处理,这种缓慢的下降,令人物气定神闲,完全是虚幻的方式营造的东方意境。
而《侠女》中的女主角徐枫在电影中从竹梢俯冲而下的那一幕,堪称是武侠电影里极为杰出的特技设计和镜头剪辑,甚至影响了之后的《卧虎藏龙》《十面埋伏》。
《侠女》是武侠题材、戏曲美学和东方思考的完美结合,影片的人物性格设定和动作设计都带着传统京剧的套路。胡金泉不是第一个在电影里借用戏曲元素的导演,但是能把中国传统舞台的程式和体系融汇到影像表达中的,他是第一个,也是独一无二的。
《侠女》结合真实的历史背景与《聊斋志异》的奇妙幻想,呈现一个真实的世界,画面诗情画意,更让人着迷的是醚味影像所荷载的信仰与思想。
电影结尾,方丈的形象随着圆寂而升华,阳光勾勒的他的轮廓,散发出神性的光芒,这样的表达让西方的电影学者们对东方的“美”和“神性”有了具象的观感。
胡大师酷爱读明史,所以聊斋侠女里朝代不明的侠女故事,在胡大师那里又变成了一个明代忠良之后和宦官,落魄书生之间的恩仇故事。
胡大师可能无意拘泥于在影像上重现原作,捡取聊斋此篇不过是随手拈来,自抒胸臆。但窃以为无论是侠女的中文片名还是更为玄远幽深的英文片名《atouchofzen》与改编后的剧本相较似都不甚切题。
聊斋里的侠女颇似先秦两汉史传里的人物,隐匿三年,寻机报父仇,其间顾家对她关怀备至,与其有恩,顾家家贫无力娶妻,延续香火,侠女遂以身相报,荐以枕席,待怀孕得子,即抽身而去,于一月夜取得仇人首级,向顾省斋说明事情前后原委,即远遁而去,从此未有音信。
正因为恩仇分明所以担得上一个侠字。胡的改编除如上述还添出许多人物来,侠女在其中成了并非主要的角色,而整个故事似乎都为加强视觉刺激而展开,该片分成上下两部,打斗场面众多,从单打到群殴到排兵布阵,妙用机关,应有尽有龙门客栈里的打斗戏在这里得以尽情展开,喜欢武术的朋友们有福了。可也正因为打斗场面过于密集,于我反而不像《龙门客栈》留下的印象那么深。
先丢开这些不说,说故事。东林领袖杨琏遭宦官魏忠贤陷害,圄死狱中,其女杨慧贞与其老保姆逃出,拜禅僧慧圆大师学艺,后藏身于土囤堡,其父部下石将军,鲁将军也相继而至,一个化妆成算命瞎子,一个妆成江湖郎中。
秀才顾省斋因不满朝政,绝意仕进,靠开书画铺维生,与老母同住在土囤堡对门的一间破旧草屋里。一日一个神秘人物光顾顾的画铺,此人是东厂千户欧阳年,他隐隐已发现了杨慧贞等人的首尾。
此开局气氛处理的朴素迷离,人物逐个出场,全都表情古怪,神秘莫测,让人想起古龙的小说。
接着欧阳年和顾攀上交情,(注意∶聊斋里这个人物没有名字,后来成了顾的孪童,被侠女看破行藏,诛杀之,原来是一狐精)以此继续刺探杨女的身份和住处。
同时顾爱上杨女,求亲未成,终于有一天杨慧贞向顾吐露自己的真实身份,顾自负于己熟读兵书,决计联合石,鲁,杨先杀欧阳年,再诱东厂指挥使门达,布阵于土囤堡,合围诛之。
遂有竹林之战,石将军和杨慧贞联手诛杀门达手下两员高手,重伤欧阳年;土墩堡之战,顾省斋散布土墩堡闹鬼谣言在先,设机关布阵在后,全歼门达和他手下的番子。(此战流于屠杀,我以为不如的好看。)
杨也为顾产下一子,并决意于石将军一起忏礼拜佛,剃度为僧,永不干世事。谁知追兵又至,锦衣卫新授北镇府司许显纯出手捉拿石,杨二人,遂有枞树林之战,此人功夫远在石、杨二人之上,正被打得惨,大家伙慧圆大师腾跃而出,慧圆以慈悲为怀,不愿伤许,屡屡退让,许使奸计得手,慧圆圆寂前出以重手,许终归恶贯满盈。
如上所述,我以为该剧可看得地方一是开局的幽深气氛,二是竹林之战的大开大阖,一气呵成。
比较起《龙门客栈》来进步的地方是,人物在运动中开始腾挪跳跃,刺,劈,斩等动作都在腾跃,俯冲过程中完成,极具美感,李安在卧虎藏龙里使用飞而不是大幅度的腾跃,我以为虽然很大胆,但从美学上来讲是后退。
其余就我则更喜欢龙门客栈,就萧少兹亮相,显手上的功夫来说,前面许多铺垫,然后掷碗,辩毒,夹箭,发箭干净,流畅,回味无穷。与番子交手,兵器不交,只一合即斩之与前,何等爽快。
侠女里则缠斗太多,让人看着累。慧圆的出场,许显纯的出场都还差可比拟,慧圆身后跟着一批高大好相貌的和尚,气势上已经先声夺人。接着玩欧阳年于股掌间,许显纯出手,一个半空翻跃就空手夺石,杨二人的兵器于掌中,都是举重若轻的好戏。
可总觉得不如龙门客栈里动作之前就蓄满了势,如大雨将至,箭在弦上,不得不发,等打起来,如飘风疾雨,一纵即逝,但你已经过足了瘾了。
胡金泉用演员,无论正角反角,全都相貌堂堂,中气十足,吐字清圆,言语间有交锋,目光间有交锋。而我最喜欢的是石隽,演书生非他莫属,举手投足之间都有一股浓重的书卷气,胡一直和他合作,也就是有他,胡的情怀才能够得以抒展,而不被歪曲。
胡导电影里的声音效果也是可圈可点的亮点,铁器相碰的铮铮声,箭矢,暗器的破空之声都极其刺激,不知道后来的港片为什么很少用了。
侠女的音乐我以为失之于过于繁密,从头到尾好像就怕没了声音,冷了场,没头没脑的波浪似的卷过来,实在讨厌。
龙门客栈里就几声梆子锣鼓定节奏,该来的时候就催命似的来了,我猜想胡大师急于摆脱京剧过于浓重的影响,使自己的电影风格更纯正,不过吴大江这次的音乐实在是做得不如周蓝萍。
胡金泉一人开出武侠和神怪两大类型片来,我以为实在是他的悲哀,我自己猜度后期的胡金泉想跳出打斗的框框,所以才有了没有一点武打的,可没想到却又作出了个神怪类型来。
而他那些徒子徒孙们也够没出息的,胡老拍聊斋,他们也跟着拍聊斋,甚至连选的篇目都懒得改,全不知道还有唐传奇,魏晋志怪,还有一部试图直接史传传统的《阅微草堂笔记》放在那儿。