镜头180 投资《侠女》
《侠女》是由香港国际影片有限公司、台湾联邦影业有限公司共同出品，由胡金泉执导，石隽、徐枫、白鹰、等联合主演的武侠片。
该片根据蒲松龄所著《聊斋志异》中同名小说《侠女》改编，讲述了杨慧贞在书生顾省斋的帮助下与东厂交锋对决的故事。
明万历年间，顾省斋开书画铺奉养老母。不远的废屯堡中住着少女杨之云。东厂欧阳年前来窥视，见杨正以身许顾。他破门而入，杨抽刀将其逐离。
杨知官府正通缉她后，向顾说明自己真实身份：她原是因弹劾宦官魏忠贤而被杖毙的左副都御史杨涟之女杨慧贞。欧阳带人抓杨，被杨与石问樵、鲁定庵两将军击退，自己还丧了命。
顾设计散布屯堡有鬼，东厂门达督率人夜攻屯堡，果见鬼影迭现，杨涟显灵，同时遭杨等伏击。高僧慧圆借超度亡灵之机把杨带回寺中。
杨为顾生下一子，东厂一发现后派许显纯追杀，杨、石与其展开搏斗。最后，慧圆赶到，又是一场苦战，正在此时，慧圆受创，许坠崖而死；慧圆修成正果，杨、顾远走高飞。
拍摄该片时胡金泉不惜血本历时九个月搭建仿古街道三条、老房屋百栋，动用技术人员超过1200名，为了做旧，还烧毁部分建筑，仅这些成本就达到了1400万台币。
胡金泉只顾埋头创作，联邦却无法忍受他大手大脚花钱，拍摄周期不断拉长。《侠女》完成后分上下集上映，但票房皆不理想。
《侠女》完成后，胡金泉有意送戛纳参展，联邦不相信会得奖，拒绝再出无谓费用。1975年他剪辑了三小时的国际版送往戛纳影展。
但联邦影业拒绝再出费用，胡金泉最终自费前往。影片最终获奖，卖出了欧洲版权，最终才弥补了本片的亏损。而该片的英文字幕由胡金泉的助理许安华校对。
由于胡金泉的严厉，徐枫在听说被选为《侠女》的女一号之后害怕多过开心，《侠女》拍了四年，第一年都在挨骂。
在拍《侠女》时徐枫的站位或走位总是出问题，胡金泉会急的直接上去用手扯着徐枫的戏服把她拽到正确位置。
石隽扮演的男主角开了一间店卖山水人物画，招牌是由胡金泉画的，店中贴了很多画和书法则是台湾师范大学艺术科的老师们写的。
由于电影片厂的签约演员是领月薪的，所有演员在《侠女》拍摄现场还要帮忙技术工作，譬如石隽在导演组当助理、白鹰在灯光组管理器材、徐枫被派至道具组，专门负责制造烟雾效果。
有一场戏需要庭院里的芦苇制造萧瑟效果，胡金泉嫌芦苇不够高，等芦苇长高才拍。
胡金泉对影像的要求丝毫不得含糊，时常一个动作拍上百十遍。竹林对决的那场戏，虽然只有短短十分钟，却足足拍了25天，后期胡金泉又亲自一格一格精剪。
片中慧圆高僧流金血后自带“佛光”的戏，胡金泉真的足足等了7天才等到太阳正好在那个演员身后。
安文轩是在许安华的联系下见到胡金泉的，此时的侠女已经拍摄到第三年了，台湾联邦影业根本不在投钱，香港国际影片有限公司也不愿再往无底洞添钱。这时星空影视愿意接手，两家电影公司乐得摆脱这坑，均同意原价转让。
安文轩投入1400万台币（300多万港币）买断版权，又拿出50万直接让胡金泉剪辑三小时的版本送嘎纳参选，没有必要像前世一样走老路啦！
观看《侠女》拍摄完成的毛片时，安文轩感觉到胡金泉尝试幻觉和真实的混合应用，并在动作戏中用到了这种风格不同的画面交叉剪辑，制造出空灵的禅意。
尤其是拍摄乔宏扮演的高僧带着徒弟跳下山坡的一场戏时，胡金泉运用了升格处理，这种缓慢的下降，令人物气定神闲，完全是虚幻的方式营造的东方意境。
而《侠女》中的女主角徐枫在电影中从竹梢俯冲而下的那一幕，堪称是武侠电影里极为杰出的特技设计和镜头剪辑，甚至影响了之后的《卧虎藏龙》《十面埋伏》。
《侠女》是武侠题材、戏曲美学和东方思考的完美结合，影片的人物性格设定和动作设计都带着传统京剧的套路。胡金泉不是第一个在电影里借用戏曲元素的导演，但是能把中国传统舞台的程式和体系融汇到影像表达中的，他是第一个，也是独一无二的。
《侠女》结合真实的历史背景与《聊斋志异》的奇妙幻想，呈现一个真实的世界，画面诗情画意，更让人着迷的是醚味影像所荷载的信仰与思想。
电影结尾，方丈的形象随着圆寂而升华，阳光勾勒的他的轮廓，散发出神性的光芒，这样的表达让西方的电影学者们对东方的“美”和“神性”有了具象的观感。
胡大师酷爱读明史，所以聊斋侠女里朝代不明的侠女故事，在胡大师那里又变成了一个明代忠良之后和宦官，落魄书生之间的恩仇故事。
胡大师可能无意拘泥于在影像上重现原作，捡取聊斋此篇不过是随手拈来，自抒胸臆。但窃以为无论是侠女的中文片名还是更为玄远幽深的英文片名《atouchofzen》与改编后的剧本相较似都不甚切题。
聊斋里的侠女颇似先秦两汉史传里的人物，隐匿三年，寻机报父仇，其间顾家对她关怀备至，与其有恩，顾家家贫无力娶妻，延续香火，侠女遂以身相报，荐以枕席，待怀孕得子，即抽身而去，于一月夜取得仇人首级，向顾省斋说明事情前后原委，即远遁而去，从此未有音信。
正因为恩仇分明所以担得上一个侠字。胡的改编除如上述还添出许多人物来，侠女在其中成了并非主要的角色，而整个故事似乎都为加强视觉刺激而展开，该片分成上下两部，打斗场面众多，从单打到群殴到排兵布阵，妙用机关，应有尽有龙门客栈里的打斗戏在这里得以尽情展开，喜欢武术的朋友们有福了。可也正因为打斗场面过于密集，于我反而不像《龙门客栈》留下的印象那么深。
先丢开这些不说，说故事。东林领袖杨琏遭宦官魏忠贤陷害，圄死狱中，其女杨慧贞与其老保姆逃出，拜禅僧慧圆大师学艺，后藏身于土囤堡，其父部下石将军，鲁将军也相继而至，一个化妆成算命瞎子，一个妆成江湖郎中。
秀才顾省斋因不满朝政，绝意仕进，靠开书画铺维生，与老母同住在土囤堡对门的一间破旧草屋里。一日一个神秘人物光顾顾的画铺，此人是东厂千户欧阳年，他隐隐已发现了杨慧贞等人的首尾。
此开局气氛处理的朴素迷离，人物逐个出场，全都表情古怪，神秘莫测，让人想起古龙的小说。
接着欧阳年和顾攀上交情，(注意∶聊斋里这个人物没有名字，后来成了顾的孪童，被侠女看破行藏，诛杀之，原来是一狐精)以此继续刺探杨女的身份和住处。
同时顾爱上杨女，求亲未成，终于有一天杨慧贞向顾吐露自己的真实身份，顾自负于己熟读兵书，决计联合石，鲁，杨先杀欧阳年，再诱东厂指挥使门达，布阵于土囤堡,合围诛之。
遂有竹林之战，石将军和杨慧贞联手诛杀门达手下两员高手，重伤欧阳年；土墩堡之战，顾省斋散布土墩堡闹鬼谣言在先，设机关布阵在后，全歼门达和他手下的番子。(此战流于屠杀，我以为不如的好看。)
杨也为顾产下一子，并决意于石将军一起忏礼拜佛，剃度为僧，永不干世事。谁知追兵又至，锦衣卫新授北镇府司许显纯出手捉拿石，杨二人，遂有枞树林之战，此人功夫远在石、杨二人之上，正被打得惨，大家伙慧圆大师腾跃而出，慧圆以慈悲为怀，不愿伤许，屡屡退让，许使奸计得手，慧圆圆寂前出以重手，许终归恶贯满盈。
如上所述，我以为该剧可看得地方一是开局的幽深气氛，二是竹林之战的大开大阖，一气呵成。
比较起《龙门客栈》来进步的地方是，人物在运动中开始腾挪跳跃，刺，劈，斩等动作都在腾跃，俯冲过程中完成，极具美感，李安在卧虎藏龙里使用飞而不是大幅度的腾跃，我以为虽然很大胆，但从美学上来讲是后退。
其余就我则更喜欢龙门客栈，就萧少兹亮相，显手上的功夫来说，前面许多铺垫，然后掷碗，辩毒，夹箭，发箭干净，流畅，回味无穷。与番子交手，兵器不交，只一合即斩之与前，何等爽快。
侠女里则缠斗太多，让人看着累。慧圆的出场，许显纯的出场都还差可比拟，慧圆身后跟着一批高大好相貌的和尚，气势上已经先声夺人。接着玩欧阳年于股掌间，许显纯出手，一个半空翻跃就空手夺石，杨二人的兵器于掌中，都是举重若轻的好戏。
可总觉得不如龙门客栈里动作之前就蓄满了势，如大雨将至，箭在弦上，不得不发，等打起来，如飘风疾雨，一纵即逝，但你已经过足了瘾了。
胡金泉用演员，无论正角反角，全都相貌堂堂，中气十足，吐字清圆，言语间有交锋，目光间有交锋。而我最喜欢的是石隽，演书生非他莫属，举手投足之间都有一股浓重的书卷气，胡一直和他合作，也就是有他，胡的情怀才能够得以抒展，而不被歪曲。
胡导电影里的声音效果也是可圈可点的亮点，铁器相碰的铮铮声，箭矢，暗器的破空之声都极其刺激，不知道后来的港片为什么很少用了。
侠女的音乐我以为失之于过于繁密，从头到尾好像就怕没了声音，冷了场,没头没脑的波浪似的卷过来，实在讨厌。
龙门客栈里就几声梆子锣鼓定节奏，该来的时候就催命似的来了，我猜想胡大师急于摆脱京剧过于浓重的影响，使自己的电影风格更纯正，不过吴大江这次的音乐实在是做得不如周蓝萍。
胡金泉一人开出武侠和神怪两大类型片来，我以为实在是他的悲哀，我自己猜度后期的胡金泉想跳出打斗的框框，所以才有了没有一点武打的，可没想到却又作出了个神怪类型来。
而他那些徒子徒孙们也够没出息的，胡老拍聊斋，他们也跟着拍聊斋，甚至连选的篇目都懒得改，全不知道还有唐传奇，魏晋志怪，还有一部试图直接史传传统的《阅微草堂笔记》放在那儿。
该片根据蒲松龄所著《聊斋志异》中同名小说《侠女》改编，讲述了杨慧贞在书生顾省斋的帮助下与东厂交锋对决的故事。
明万历年间，顾省斋开书画铺奉养老母。不远的废屯堡中住着少女杨之云。东厂欧阳年前来窥视，见杨正以身许顾。他破门而入，杨抽刀将其逐离。
杨知官府正通缉她后，向顾说明自己真实身份：她原是因弹劾宦官魏忠贤而被杖毙的左副都御史杨涟之女杨慧贞。欧阳带人抓杨，被杨与石问樵、鲁定庵两将军击退，自己还丧了命。
顾设计散布屯堡有鬼，东厂门达督率人夜攻屯堡，果见鬼影迭现，杨涟显灵，同时遭杨等伏击。高僧慧圆借超度亡灵之机把杨带回寺中。
杨为顾生下一子，东厂一发现后派许显纯追杀，杨、石与其展开搏斗。最后，慧圆赶到，又是一场苦战，正在此时，慧圆受创，许坠崖而死；慧圆修成正果，杨、顾远走高飞。
拍摄该片时胡金泉不惜血本历时九个月搭建仿古街道三条、老房屋百栋，动用技术人员超过1200名，为了做旧，还烧毁部分建筑，仅这些成本就达到了1400万台币。
胡金泉只顾埋头创作，联邦却无法忍受他大手大脚花钱，拍摄周期不断拉长。《侠女》完成后分上下集上映，但票房皆不理想。
《侠女》完成后，胡金泉有意送戛纳参展，联邦不相信会得奖，拒绝再出无谓费用。1975年他剪辑了三小时的国际版送往戛纳影展。
但联邦影业拒绝再出费用，胡金泉最终自费前往。影片最终获奖，卖出了欧洲版权，最终才弥补了本片的亏损。而该片的英文字幕由胡金泉的助理许安华校对。
由于胡金泉的严厉，徐枫在听说被选为《侠女》的女一号之后害怕多过开心，《侠女》拍了四年，第一年都在挨骂。
在拍《侠女》时徐枫的站位或走位总是出问题，胡金泉会急的直接上去用手扯着徐枫的戏服把她拽到正确位置。
石隽扮演的男主角开了一间店卖山水人物画，招牌是由胡金泉画的，店中贴了很多画和书法则是台湾师范大学艺术科的老师们写的。
由于电影片厂的签约演员是领月薪的，所有演员在《侠女》拍摄现场还要帮忙技术工作，譬如石隽在导演组当助理、白鹰在灯光组管理器材、徐枫被派至道具组，专门负责制造烟雾效果。
有一场戏需要庭院里的芦苇制造萧瑟效果，胡金泉嫌芦苇不够高，等芦苇长高才拍。
胡金泉对影像的要求丝毫不得含糊，时常一个动作拍上百十遍。竹林对决的那场戏，虽然只有短短十分钟，却足足拍了25天，后期胡金泉又亲自一格一格精剪。
片中慧圆高僧流金血后自带“佛光”的戏，胡金泉真的足足等了7天才等到太阳正好在那个演员身后。
安文轩是在许安华的联系下见到胡金泉的，此时的侠女已经拍摄到第三年了，台湾联邦影业根本不在投钱，香港国际影片有限公司也不愿再往无底洞添钱。这时星空影视愿意接手，两家电影公司乐得摆脱这坑，均同意原价转让。
安文轩投入1400万台币（300多万港币）买断版权，又拿出50万直接让胡金泉剪辑三小时的版本送嘎纳参选，没有必要像前世一样走老路啦！
观看《侠女》拍摄完成的毛片时，安文轩感觉到胡金泉尝试幻觉和真实的混合应用，并在动作戏中用到了这种风格不同的画面交叉剪辑，制造出空灵的禅意。
尤其是拍摄乔宏扮演的高僧带着徒弟跳下山坡的一场戏时，胡金泉运用了升格处理，这种缓慢的下降，令人物气定神闲，完全是虚幻的方式营造的东方意境。
而《侠女》中的女主角徐枫在电影中从竹梢俯冲而下的那一幕，堪称是武侠电影里极为杰出的特技设计和镜头剪辑，甚至影响了之后的《卧虎藏龙》《十面埋伏》。
《侠女》是武侠题材、戏曲美学和东方思考的完美结合，影片的人物性格设定和动作设计都带着传统京剧的套路。胡金泉不是第一个在电影里借用戏曲元素的导演，但是能把中国传统舞台的程式和体系融汇到影像表达中的，他是第一个，也是独一无二的。
《侠女》结合真实的历史背景与《聊斋志异》的奇妙幻想，呈现一个真实的世界，画面诗情画意，更让人着迷的是醚味影像所荷载的信仰与思想。
电影结尾，方丈的形象随着圆寂而升华，阳光勾勒的他的轮廓，散发出神性的光芒，这样的表达让西方的电影学者们对东方的“美”和“神性”有了具象的观感。
胡大师酷爱读明史，所以聊斋侠女里朝代不明的侠女故事，在胡大师那里又变成了一个明代忠良之后和宦官，落魄书生之间的恩仇故事。
胡大师可能无意拘泥于在影像上重现原作，捡取聊斋此篇不过是随手拈来，自抒胸臆。但窃以为无论是侠女的中文片名还是更为玄远幽深的英文片名《atouchofzen》与改编后的剧本相较似都不甚切题。
聊斋里的侠女颇似先秦两汉史传里的人物，隐匿三年，寻机报父仇，其间顾家对她关怀备至，与其有恩，顾家家贫无力娶妻，延续香火，侠女遂以身相报，荐以枕席，待怀孕得子，即抽身而去，于一月夜取得仇人首级，向顾省斋说明事情前后原委，即远遁而去，从此未有音信。
正因为恩仇分明所以担得上一个侠字。胡的改编除如上述还添出许多人物来，侠女在其中成了并非主要的角色，而整个故事似乎都为加强视觉刺激而展开，该片分成上下两部，打斗场面众多，从单打到群殴到排兵布阵，妙用机关，应有尽有龙门客栈里的打斗戏在这里得以尽情展开，喜欢武术的朋友们有福了。可也正因为打斗场面过于密集，于我反而不像《龙门客栈》留下的印象那么深。
先丢开这些不说，说故事。东林领袖杨琏遭宦官魏忠贤陷害，圄死狱中，其女杨慧贞与其老保姆逃出，拜禅僧慧圆大师学艺，后藏身于土囤堡，其父部下石将军，鲁将军也相继而至，一个化妆成算命瞎子，一个妆成江湖郎中。
秀才顾省斋因不满朝政，绝意仕进，靠开书画铺维生，与老母同住在土囤堡对门的一间破旧草屋里。一日一个神秘人物光顾顾的画铺，此人是东厂千户欧阳年，他隐隐已发现了杨慧贞等人的首尾。
此开局气氛处理的朴素迷离，人物逐个出场，全都表情古怪，神秘莫测，让人想起古龙的小说。
接着欧阳年和顾攀上交情，(注意∶聊斋里这个人物没有名字，后来成了顾的孪童，被侠女看破行藏，诛杀之，原来是一狐精)以此继续刺探杨女的身份和住处。
同时顾爱上杨女，求亲未成，终于有一天杨慧贞向顾吐露自己的真实身份，顾自负于己熟读兵书，决计联合石，鲁，杨先杀欧阳年，再诱东厂指挥使门达，布阵于土囤堡,合围诛之。
遂有竹林之战，石将军和杨慧贞联手诛杀门达手下两员高手，重伤欧阳年；土墩堡之战，顾省斋散布土墩堡闹鬼谣言在先，设机关布阵在后，全歼门达和他手下的番子。(此战流于屠杀，我以为不如的好看。)
杨也为顾产下一子，并决意于石将军一起忏礼拜佛，剃度为僧，永不干世事。谁知追兵又至，锦衣卫新授北镇府司许显纯出手捉拿石，杨二人，遂有枞树林之战，此人功夫远在石、杨二人之上，正被打得惨，大家伙慧圆大师腾跃而出，慧圆以慈悲为怀，不愿伤许，屡屡退让，许使奸计得手，慧圆圆寂前出以重手，许终归恶贯满盈。
如上所述，我以为该剧可看得地方一是开局的幽深气氛，二是竹林之战的大开大阖，一气呵成。
比较起《龙门客栈》来进步的地方是，人物在运动中开始腾挪跳跃，刺，劈，斩等动作都在腾跃，俯冲过程中完成，极具美感，李安在卧虎藏龙里使用飞而不是大幅度的腾跃，我以为虽然很大胆，但从美学上来讲是后退。
其余就我则更喜欢龙门客栈，就萧少兹亮相，显手上的功夫来说，前面许多铺垫，然后掷碗，辩毒，夹箭，发箭干净，流畅，回味无穷。与番子交手，兵器不交，只一合即斩之与前，何等爽快。
侠女里则缠斗太多，让人看着累。慧圆的出场，许显纯的出场都还差可比拟，慧圆身后跟着一批高大好相貌的和尚，气势上已经先声夺人。接着玩欧阳年于股掌间，许显纯出手，一个半空翻跃就空手夺石，杨二人的兵器于掌中，都是举重若轻的好戏。
可总觉得不如龙门客栈里动作之前就蓄满了势，如大雨将至，箭在弦上，不得不发，等打起来，如飘风疾雨，一纵即逝，但你已经过足了瘾了。
胡金泉用演员，无论正角反角，全都相貌堂堂，中气十足，吐字清圆，言语间有交锋，目光间有交锋。而我最喜欢的是石隽，演书生非他莫属，举手投足之间都有一股浓重的书卷气，胡一直和他合作，也就是有他，胡的情怀才能够得以抒展，而不被歪曲。
胡导电影里的声音效果也是可圈可点的亮点，铁器相碰的铮铮声，箭矢，暗器的破空之声都极其刺激，不知道后来的港片为什么很少用了。
侠女的音乐我以为失之于过于繁密，从头到尾好像就怕没了声音，冷了场,没头没脑的波浪似的卷过来，实在讨厌。
龙门客栈里就几声梆子锣鼓定节奏，该来的时候就催命似的来了，我猜想胡大师急于摆脱京剧过于浓重的影响，使自己的电影风格更纯正，不过吴大江这次的音乐实在是做得不如周蓝萍。
胡金泉一人开出武侠和神怪两大类型片来，我以为实在是他的悲哀，我自己猜度后期的胡金泉想跳出打斗的框框，所以才有了没有一点武打的，可没想到却又作出了个神怪类型来。
而他那些徒子徒孙们也够没出息的，胡老拍聊斋，他们也跟着拍聊斋，甚至连选的篇目都懒得改，全不知道还有唐传奇，魏晋志怪，还有一部试图直接史传传统的《阅微草堂笔记》放在那儿。