第二百四十六章 艺术总是走在生活之前
黎诗文是一个自由的互联网撰稿人，凭借不俗的文笔，还有自己敏锐的头脑，在影评界也小有名气。
前段时间，有人找上黎诗文想请写一篇关于范默演技差的文章。黎诗文是小资的女性，是退离了低级趣味的现代女性，但是同样也是一名大龄单身女青年。
每个大龄单身女青年，即便嘴上再怎么强调自己是独身主义，但是四下无人，夜深人静的时候还是会幻想着爱情，幻想有人驾着五彩祥云来迎娶自己。
这些优质的大龄女青年，并不会因为自己的年岁见长而放低对另一半的要求，也不影响她们即便外表看起来或彪悍或女王，但是总有一颗鲜为人知的少女心。
少女心的两大救命法宝，棒子国的青春偶像剧，国产的玛丽苏剧。但是在范默横空出世之后，大家又在这一个两法宝前面在加了一个范默。
从《杉杉来吃》中的霸道总裁，到《来自星星的你》中的禁欲系男神，范默饰演过的角色哪里是深入人心，简直就是深入春心。
论个人喜好，黎诗文是范默的好感可是极高的。但是对方出价还不错，自己还得养活自己。况且只有自己赚了前才能更好的去电影支持范默，而且只有说范默演技不行，这是为了范默更好的提高。
黎诗文一点不带犹豫地就和对方达成了交易。黎诗文所在城市的电影院里并没有《我不是药神》这部电影的点映，所以黎诗文只能熬到首映去观看《我不是药神》。
有着反复惊艳的黎诗文特地选了一个最后拍的座位，最后排的座位当然不是最佳的观影位置。
但是作为一个经验丰富又富有节操的影评人，可还是要时刻记录下这部电影的范默的尿点。电影院这样灯光暗淡的地方自然不适合用纸笔，只能用手机，而手机屏幕亮起时又容易打搅到别人。
坐在座位上的黎诗文，扶了扶眼镜，环顾了电影院一周。黎诗文选用的放映厅是巨幕厅，可以一下子容纳许多观众。
此刻的电影院内的观众，和《复仇者联盟》之类的好莱坞大片比起来要少上不少。但是，和普通的国产电影比起来可要多上很多。现场超过八层的座位已经都有人了。
看着许多成双成对的小情侣，座位上嬉戏打闹，黎诗文眼中闪过一丝的欣羡。不过，很快电影院的灯光一暗，银幕上的缓缓出现到了图像，黎诗文知道《我不是药神》开始了。
《我不是药神》一开始黎诗文是抱着批判的精神在看这部电影的，黎诗文是不信国产现实主义的电影能好到哪里去。
这种前车之鉴比比皆是，黎诗文对宁皓和徐征并不陌生，或者说所有对华语电影市场有关注的人都对宁皓和徐征不会陌生。
正是因为了解，所以黎诗文即便对国产现实主义电影并没有信心
，但是隐隐之中还是有点小期待，期待徐征和宁皓可以在给来些不一样的东西。
九十六分钟的《我不是药神》，黎诗文的观影的心态每一分钟都在改变。看到最后，黎诗文感觉眼角有点湿润。
女孩嘛，感性一些很正常，更何况自己还是一个非著名的影评家。
黎诗文注意到坐在自己前头的那个一身得体西服带着金丝眼镜陪着自己女友来的男子，眼眶也有些发红。
看完电影，黎诗文立即飞奔回家，打开电脑，奋笔疾书得写一篇《我不是药神》的影评。
很久没有一部国产电影能让我感觉到这么五味杂陈了，上一次让我有这种感觉的应该是《驴得水》。
但《驴得水》相比于《我不是药神》更像是发生在平行时空的辛辣寓言，而后者却是每天都发生在我们身边的现实映射。
《我不是药神》里每个主要人物都至少有着个人与外界的双重矛盾，有的甚至是三重。而这一切矛盾都围绕着病与药，命与钱而展开。
所有人的命运因为生命的挣扎而交织在一起，在不断升级的冲突中推动剧情演进，然后揭示出医疗垄断，天价药费，医患关系和传销假药等等社会中着实存在的深刻问题。
然而电影进程并没有在此终止，反而继续向深挖掘，最终提出情与法，命与理孰重孰轻的问题。
当审讯室中的大妈向曹斌说出：“谁家还没有个病人呢，你能保证一辈子不生病吗？”
当医院走廊里程勇质问警察：“他只是不想死，他有什么罪？”
每一句都显得振聋发聩。
病人想吃到便宜药延长生命没有错，程勇成本价卖药只想救更多人也没有错，曹斌与他的上级是法律的化身，他们依法依规履行职责维护社会安定更加没有错。
即使是瑞士医药代表，尽管他显得唯利是图没有人性，但他代表公司利益，用合法手段维护自身知识产权也无可指摘。那么是谁错了？其实谁都没错。
越是深入社会以后你越会发现世界上太多事情无法用对错衡量，有的只是所有人的无可奈何。
谁家还没个病人呢？医疗问题从来都不是某个方面或某个入群的问题，它是整个社会的问题。
而作为一种扎根于社会的艺术媒介，电影对于这方面的题材在此之前却几是空白。有零星几部已医院为背景的电视剧也尽是些玛丽苏职场爱情剧。
直到《我不是药神》上映，再一次提醒大家电影和其他艺术绝不应只是人们娱乐至死的消费商品。
这些媒介完全可以并应该承担起更多讥时警世的社会责任。无视身边的残酷现实而一味沉浸于荧幕的盛世繁华，那与在废土世界沉浸于vr游戏的孩子一样讽刺而荒诞。
事实证明国内观众并没有被影视圈的乌烟瘴气彻底毒晕，《我不是药神》的未映先热与超过两亿的点播票房证明国内观众依然是识得好电影的，并不如某大导演说的那么是非不分。
我十分期待《我不是药神》可以成为一个榜样，让各大金主都看到拍好电影，拍有深度的电影也是可以赚钱的。
让如今浮躁粗糙的国内电影风气早日走上正轨。
一部电影的热度也终究维持不了多久，但是如果有一部接一部这样用责任，有态度的一片上映，那么至少会在推动社会发展，体制完善中发挥出一份独特的力量。
毕竟，艺术总是走在生活之先的。
——内容来自
（本章完）
前段时间，有人找上黎诗文想请写一篇关于范默演技差的文章。黎诗文是小资的女性，是退离了低级趣味的现代女性，但是同样也是一名大龄单身女青年。
每个大龄单身女青年，即便嘴上再怎么强调自己是独身主义，但是四下无人，夜深人静的时候还是会幻想着爱情，幻想有人驾着五彩祥云来迎娶自己。
这些优质的大龄女青年，并不会因为自己的年岁见长而放低对另一半的要求，也不影响她们即便外表看起来或彪悍或女王，但是总有一颗鲜为人知的少女心。
少女心的两大救命法宝，棒子国的青春偶像剧，国产的玛丽苏剧。但是在范默横空出世之后，大家又在这一个两法宝前面在加了一个范默。
从《杉杉来吃》中的霸道总裁，到《来自星星的你》中的禁欲系男神，范默饰演过的角色哪里是深入人心，简直就是深入春心。
论个人喜好，黎诗文是范默的好感可是极高的。但是对方出价还不错，自己还得养活自己。况且只有自己赚了前才能更好的去电影支持范默，而且只有说范默演技不行，这是为了范默更好的提高。
黎诗文一点不带犹豫地就和对方达成了交易。黎诗文所在城市的电影院里并没有《我不是药神》这部电影的点映，所以黎诗文只能熬到首映去观看《我不是药神》。
有着反复惊艳的黎诗文特地选了一个最后拍的座位，最后排的座位当然不是最佳的观影位置。
但是作为一个经验丰富又富有节操的影评人，可还是要时刻记录下这部电影的范默的尿点。电影院这样灯光暗淡的地方自然不适合用纸笔，只能用手机，而手机屏幕亮起时又容易打搅到别人。
坐在座位上的黎诗文，扶了扶眼镜，环顾了电影院一周。黎诗文选用的放映厅是巨幕厅，可以一下子容纳许多观众。
此刻的电影院内的观众，和《复仇者联盟》之类的好莱坞大片比起来要少上不少。但是，和普通的国产电影比起来可要多上很多。现场超过八层的座位已经都有人了。
看着许多成双成对的小情侣，座位上嬉戏打闹，黎诗文眼中闪过一丝的欣羡。不过，很快电影院的灯光一暗，银幕上的缓缓出现到了图像，黎诗文知道《我不是药神》开始了。
《我不是药神》一开始黎诗文是抱着批判的精神在看这部电影的，黎诗文是不信国产现实主义的电影能好到哪里去。
这种前车之鉴比比皆是，黎诗文对宁皓和徐征并不陌生，或者说所有对华语电影市场有关注的人都对宁皓和徐征不会陌生。
正是因为了解，所以黎诗文即便对国产现实主义电影并没有信心
，但是隐隐之中还是有点小期待，期待徐征和宁皓可以在给来些不一样的东西。
九十六分钟的《我不是药神》，黎诗文的观影的心态每一分钟都在改变。看到最后，黎诗文感觉眼角有点湿润。
女孩嘛，感性一些很正常，更何况自己还是一个非著名的影评家。
黎诗文注意到坐在自己前头的那个一身得体西服带着金丝眼镜陪着自己女友来的男子，眼眶也有些发红。
看完电影，黎诗文立即飞奔回家，打开电脑，奋笔疾书得写一篇《我不是药神》的影评。
很久没有一部国产电影能让我感觉到这么五味杂陈了，上一次让我有这种感觉的应该是《驴得水》。
但《驴得水》相比于《我不是药神》更像是发生在平行时空的辛辣寓言，而后者却是每天都发生在我们身边的现实映射。
《我不是药神》里每个主要人物都至少有着个人与外界的双重矛盾，有的甚至是三重。而这一切矛盾都围绕着病与药，命与钱而展开。
所有人的命运因为生命的挣扎而交织在一起，在不断升级的冲突中推动剧情演进，然后揭示出医疗垄断，天价药费，医患关系和传销假药等等社会中着实存在的深刻问题。
然而电影进程并没有在此终止，反而继续向深挖掘，最终提出情与法，命与理孰重孰轻的问题。
当审讯室中的大妈向曹斌说出：“谁家还没有个病人呢，你能保证一辈子不生病吗？”
当医院走廊里程勇质问警察：“他只是不想死，他有什么罪？”
每一句都显得振聋发聩。
病人想吃到便宜药延长生命没有错，程勇成本价卖药只想救更多人也没有错，曹斌与他的上级是法律的化身，他们依法依规履行职责维护社会安定更加没有错。
即使是瑞士医药代表，尽管他显得唯利是图没有人性，但他代表公司利益，用合法手段维护自身知识产权也无可指摘。那么是谁错了？其实谁都没错。
越是深入社会以后你越会发现世界上太多事情无法用对错衡量，有的只是所有人的无可奈何。
谁家还没个病人呢？医疗问题从来都不是某个方面或某个入群的问题，它是整个社会的问题。
而作为一种扎根于社会的艺术媒介，电影对于这方面的题材在此之前却几是空白。有零星几部已医院为背景的电视剧也尽是些玛丽苏职场爱情剧。
直到《我不是药神》上映，再一次提醒大家电影和其他艺术绝不应只是人们娱乐至死的消费商品。
这些媒介完全可以并应该承担起更多讥时警世的社会责任。无视身边的残酷现实而一味沉浸于荧幕的盛世繁华，那与在废土世界沉浸于vr游戏的孩子一样讽刺而荒诞。
事实证明国内观众并没有被影视圈的乌烟瘴气彻底毒晕，《我不是药神》的未映先热与超过两亿的点播票房证明国内观众依然是识得好电影的，并不如某大导演说的那么是非不分。
我十分期待《我不是药神》可以成为一个榜样，让各大金主都看到拍好电影，拍有深度的电影也是可以赚钱的。
让如今浮躁粗糙的国内电影风气早日走上正轨。
一部电影的热度也终究维持不了多久，但是如果有一部接一部这样用责任，有态度的一片上映，那么至少会在推动社会发展，体制完善中发挥出一份独特的力量。
毕竟，艺术总是走在生活之先的。
——内容来自
（本章完）